Kunstnere

ALINA KAZLAUSKAITE

A. Einstein løy imidlertid ikke: «Vi er resultatet av våre tanker». Jeg har fulgt dette mottoet i lang tid. Det er som en evig motor som leder meg fremover, på en skapers vei. Sjelens frihet åpner opp alle muligheter for fri kreativitet, og fri fantasi er resultatet av det ferdige verket. Kunstneren er dekoratøren Alina, som bor ved sjøen og har vært involvert i ulike grener av kreativitet siden barndommen. Hun er masterstudent ved Vilnius kunstakademi og deltaker i diverse utstillinger. Hvert verk er for henne en personlig opplevelse, en emosjonell opplevelse. Hun henter inspirasjon fra naturmotiver, urbane detaljer og kjærligheten og oppriktigheten til menneskene rundt henne.

ARTSIMONA.LT

«Den kreative prosessen er som et daglig og endeløst Gudsspill, som finner veien inn i drømmer … og på lerret», sier ArtSimona.lt. Hennes kunstneriske, impresjonistiske og fantasifylte arbeidsstil er unik, full av uventede former, rom, komposisjoner, metaforer og fargevalg. ArtSimona.lts verk er psykologiske, og lar betrakteren fritt tolke kunstnerens symbolspråk.

AUSRA ČAPSKYTĖ

Aušra Čapskytės kreative felt strekker seg fra miniatyrer til solide malerier og grafiske verk, illustrasjoner av litterære klassikere. Virkelighetens og fantasiens verden i hennes arbeider har vokst til ett stoff og forvandlet seg til et nytt liv – livlig, munter, leken, noen ganger nostalgisk, men alltid vennlig. Hennes kreative individualitet var og er formet av en konsekvent åndelig holdning, livsnivået – å være prinsesse. Nemlig – å se verden JA, å velge verdier fra den JA. Å snakke om store ting lett og lekent..

Bølgekunst

Jeg heter Banga, er født i en by rik på landskap og oppvokst omgitt av kunst. Jeg er glad for at jeg var interessert i, tiltrukket av og involvert i kreativitet. Som barn studerte jeg musikk, kunst, prøvde meg på diverse håndverk og senere grafisk design. Jeg ble venn med akvarellmaling i 2012, og siden den gang har bildene som dukker opp i hodet mitt blitt til illustrasjoner, malerier og postkort. Livet er mangefasettert. Det som passer meg, forteller hjertet mitt meg, så jeg prøver alltid å høre det i verdens støy.

EGLĖ LIPEIKAITĖ

Akvarell er for meg kunsten å kontrollere vann, et ekstremt følsomt instrument. Jeg har malt akvareller i 30 år. Jeg lager naturmalerier, og følger vannets bevegelser, tåkens fortellinger, blomsternes livslinjer og fargenes stemninger. Jeg har grunnlagt Akvarellstudioet i Vilnius, hvor jeg underviser barn og voksne i ulike akvarellteknikker. Jeg deltar i internasjonale utstillinger. I 2014 ble jeg finalist i Verdens akvarellkonkurranse. Jeg lærer av de beste akvarellmestrene og drømmer om å oppdra en ny generasjon akvarellmalere i Litauen.

Eva Ra

«Kunst i livet mitt er som et friskt pust ..., en velsignelse - å male i en solfylt kløvereng, hvor bier summer og fargerike sommerfugler flakser, hvor blomster blomstrer og duften av nyklippet gress ...», sier Eva Ra. Varme vårfargede verk tiltrekker seg blikket til kunstelskere. Maleriene hennes domineres av lyse, stiliserte, noe abstrakte blomster, fantastiske bilder av naturen. Hun dekorerer noen av verkene sine med Swarovski-krystaller.

Iveta Utakyte

«Jeg elsker kunst og kreativitet. Jeg ønsker å formidle alt dette i verkene mine, fordi jeg tror at et maleri må ha en refleksjon av kunstneren i seg selv. Som de sier, det viktigste i kunsten er å ikke lyve, for betrakteren vil umiddelbart forstå det. Jeg maler i sterke farger, fordi verden i seg selv definitivt ikke er grå, den er levende og full av ideer som må sees. Som Leonardo da Vinci sa: «Kan du ikke se at øynene omfatter hele verdens skjønnhet?» «... Og skjønnhet omgir oss hvert sekund av livet.»

Jolanta Mikolėnienė

Jeg streber etter at verkene mine skal spre god stemning. Jeg vil anse stilen min som realistisk, selv om jeg ikke streber etter en nøyaktig skildring av virkeligheten. Jeg liker impresjonistenes verk, de har hatt stor innflytelse på meg. Jeg liker å male naturmotiver aller best. Jeg ble uteksaminert fra Klaipėda universitet og jobbet som lærer i mange år.

Jonas Kunickas

Jonas Kunickas er medlem av Mondial Art Academia. Hovedinspirasjonskilden for denne kunstneren er menneskekroppen. Etter hans mening er det den mest perfekte skapelsen av Gud som noen gang er skapt. Alle forfatterens verk ble laget med palettkniv. «Jeg liker det når abstrakte malestreker blir til realistiske menneskekropper», sier J. Kunickas.

Julia Janiuliene

«Jeg blir høy av svart-hvitt-tegningene. Uansett hva jeg tegner, kommer jeg tilbake til dem. Jeg liker å lage historier om alle slags karakterer. Jeg vet aldri hvor tegningen min ender opp. Jeg liker det jeg gjør fordi jeg gjør det jeg liker.»

Psykedelia

Disse tegningene er en intuitiv manifestasjon av den indre transformasjonen som skjer gjennom menneskelig erfaring.
opplevelse. Inspirert av naturen og hverdagserfaringer, kan disse tegningene brukes til meditasjon og til å oppdage et rom med indre stillhet og fred.

For meg er tegneprosessen terapi,
hjelper meg å oppdage de dypeste lagene i mitt vesen. Jeg ønsker det samme for deg – at du aksepterer arbeidet mitt med mål om høyere helbredelse gjennom kunst.

Midgardslangekunst

«Jeg har ikke slått meg til ro på ett «sted» når det gjelder kunstnerisk aktivitet. Jeg blir stadig fristet av nye ting. Disse nye «tingene» dukker opp oftere enn hvert fjerde år, så studiene mine ville stoppet halvveis. Jeg lever, skaper og ånder.»

Monika Jasnauskaite

Jeg er en selvlært kunstner. Jeg elsker naturen, jeg er interessert i science fiction, så jeg liker å kombinere realistiske og surrealistiske, fantastiske detaljer i arbeidene mine. Mine favoritttegneverktøy er grafitt og fargeblyanter.

Neringa Bytautienė

Arbeidet mitt følger ikke en rett linje, det beveger seg fra ett tema til et annet, fra én uttrykksmåte til en annen. Noen ganger er arbeidet mitt veldig personlig, noe som kan sees ved å undersøke dype personlige temaer, som reiser problematiske spørsmål for meg selv og andre, og andre ganger er fokuset allerede på miljøet rundt meg. Jeg prøver å sørge for at uttrykksmidlene i verkene mine tjener ideen. De er valgt slik at de best avslører ideen jeg ønsker å formidle til adressaten. Alt arbeidet mitt er inspirert av kjærlighet til all skapelse – livet, mennesket og naturen, både det samme og det forskjellige.

Tanni.lt

Tanni er interiørdesigner. Hun elsker sterke farger, som hun bruker dristig i maleriene sine. Fargerike blomster og fantastiske naturscener er hovedtemaene i maleriene hennes.
Tannis viktigste malemedium er olje- og akrylmaling, men samlingen hennes inkluderer også verk laget i blyant, akvarell, kull, pastell og andre medier.
Tanni om kunst: «En person er aldri så vakker som han er når han skaper...» (Vydūnas)

Vytautas Tomasevicius

Dagens verk av Vytautas Tomaševičius er en original og individuell kombinasjon av grafikk og maleri. Maleri og grafikk utfyller, «dekker» og fremhever hverandre. Utførelsesmetoden som forfatteren oppdaget og perfeksjonerte er svært viktig: en monokrom, vanligvis abstrakt grafisk tegning er tegnet på et realistisk malt figurativt bilde. På denne måten kombineres to iboende forskjellige kunstgrener: «levende», pulserende maleri, som snakker med strøk og subtile nyanser, og mer stringent, definert og kontrollert grafikk.

Blomst

«Blomstring med farger, lek med tall» – jeg synes denne setningen beskriver personligheten min best. Av utdanning har jeg en mastergrad i byggteknologi. Jeg har jobbet med teknisk ingeniørarbeid i flere år, der alt er presist, definert og klart. På fritiden liker jeg å skape og eksperimentere, og det er derfor kunst har blitt en lys side i svart-hvitt-tekst. Jeg synes stilen min er unik. Alle verk er skapt ved å dristig kombinere farger som kanskje ikke alltid er kompatible, uten å følge noen regler, men ganske enkelt skape det som virker vakkert på det tidspunktet ...» sier Žiedūnė.

Zivile Kasparaviciute

Hun er en London-basert kunstner som henter inspirasjon fra reiser, bøker, filmer, personlige forhold og tradisjonelle og sosiale medier. Uten formell kunstnerisk utdanning skaper Živile ikke basert på innlærte maleregler, men på sin intuisjon, uten å vike unna spontanitet. Menneskets forgjengelighet, fellesskap og ensomhet, mirakler, indre demoner og virkelighet, dyrebare, hyggelige og dramatiske øyeblikk – alt dette streber Živile etter å skildre på lerretene sine.

Marija Giliova Urbietė

MARIJA GILIOVA er kunstner-illustratør og kunstterapikonsulent. Hun jobber aktivt i den sosiale sfæren, studerer kunstterapimetoder og anvender dem i praksis. I 2013 ble hun uteksaminert fra kunststudier (design) ved Šiauliai universitet, og i 2015 fikk hun en mastergrad i kreative næringer ved Vytautas Magnus universitet. Hun er interessert i psykologi, psykoterapi, sosiale kunstprosjekter, barnelitteratur og bokillustrasjon. «Jeg er dynamisk og uttrykksfull, men disse egenskapene som pulserer av liv og energi undertrykkes av min følsomhet og ømhet overfor miljøet. Miljøet, som av natur er Skapelsens skjønnhet, mystisk og annerledes, har stor betydning for arbeidet mitt. Det er uendelig foranderlig, forandrer seg med meg og snakker hver gang sitt eget språk, og udødeliggjør øyeblikkets unike historie på sin egen måte. Arbeidet mitt er en kilde til indre opplevelser og forandringer, der hver detalj har sin egen symbolske betydning, erfarte følelse, smak og lukt. Selv om jeg har skapt siden jeg var barn, og brukt det som bare har supplert min kreative reise med erfaring, kunnskap og eksperimenter, er jeg overbevist om at ekte kreativitet fødes i det enkle hverdagslivet og i dypet av menneskehjertet.»